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胡廷江改編版作品《小路》的教學實踐研究

時間:2021年07月21日 分類:文學論文 次數(shù):

【摘 要】在第十四屆青年歌手大獎賽上,鐘麗燕出色地演繹了胡廷江改編版《小路》后,這首曲調鮮明、旋律起伏的聲樂作品《小路》深受大眾喜愛,很快在高校中流傳,成為音樂會以及聲樂考試中較為常見的曲目。筆者通過實踐與教學,對這首作品進行剖析并提出相關

  【摘 要】在第十四屆青年歌手大獎賽上,鐘麗燕出色地演繹了胡廷江改編版《小路》后,這首曲調鮮明、旋律起伏的聲樂作品《小路》深受大眾喜愛,很快在高校中流傳,成為音樂會以及聲樂考試中較為常見的曲目。筆者通過實踐與教學,對這首作品進行剖析并提出相關的演唱策略,希望可以作為參考。

  【關鍵詞】聲樂教學;《小路》;呼吸;情緒

當代音樂

  一、聲樂作品《小路》的概述

  作品《小路》選自俄羅斯歌曲,于二十世紀五六十年代流傳于中國,是一首帶有憂郁又充滿期待色彩的歌曲。這首作品講述的是在戰(zhàn)火紛飛的年代,女子盼望愛人歸來的抒情作品,是一首埋藏在戰(zhàn)爭背后的愛情故事作品。原版《小路》只是由四個樂句組成的單樂段結構,速度緩慢,旋律色彩柔和,此作品融入了俄羅斯軍事作品風格,展現(xiàn)了人們對國家的信仰、對勝利的渴望。

  與原版《小路》相比,胡廷江改編版《小路》運用了帶再現(xiàn)的四部曲式,在保留原有作品的情緒基礎上加入了現(xiàn)代音樂創(chuàng)作技法,進行多元化的風格擴展,旋律上強有力的對比,使得整首作品的情緒更為跌宕起伏,曲調更憂愁、更激昂,更令人激動,又引人深思。改編版的《小路》在演唱上也增加了難度,多有大跨度和長音,是一首難得的針對中級階段以上學生訓練協(xié)調能力的作品。

  二、教學背景及學習者特征分析

  改編版《小路》這首作品,適用于大學二、三年級處于中級階段以上的學生,主要是在中聲區(qū)訓練較為穩(wěn)定的情況下進行音域的擴展,通過適當增加演唱難度,來訓練學生氣息和身體各項機能的協(xié)調能力,在統(tǒng)一聲區(qū)的同時,考查學生對作品情緒的理解能力以及駕馭能力。處于中級階段的學生在曲目的布置上,可以選擇有一定的音域跨度、情緒變化和旋律起伏的聲樂作品。作品改編版《小路》曲調鮮明,情緒起伏較大,音域跨度較大(十一度),多有長的連貫音,有利于學生在掌握歌唱技能的基礎上進行作品的延伸。

  三、作品《小路》演唱提示與問題解決

  (一)歌唱中呼吸的運用氣息在歌唱中起著至關重要的作用,中國古代有這樣一句話“善歌者必先調其氣”,我國著名歌唱家閻維文在教學中也提出了歌唱要有“提前意識”,這里的“提前意識”指的就是要用氣歌唱,越是高音越離不了氣的支持,越是緊張越不可以提氣,一定要放下來。

  這需要放下下巴,頜關節(jié)打開,整個口咽腔要保持放松的狀態(tài),鼻口同時吸氣,鼻腔吸滿,口腔沿著上顎成一條狀向內吸入,到后鼻管處兩者交匯沿著后咽腔、后背全方位充滿整個腰腹部。這里腰腹部是擴張的,而后讓聲音在氣息的支持下到達共鳴點。這里要注意的是首音要到位,聲音是在氣息的支持下發(fā)出的,也就是我們常說的“無氣不出聲”。學生多出現(xiàn)真聲過多、高音上不去、低音下不來的現(xiàn)象,這就是在歌唱中氣息的運用掌握不牢固的原因,一定要讓學生樹立正確的歌唱觀念,不要急于求成于大作品和“亮”音色。

  作品《小路》多有長音,在引子部分(1-18小節(jié))的語氣詞“啊”,易讓人引發(fā)聯(lián)想,這里是為人們塑造一種意境,再而道出故事的主題。引子的開篇要扣人心弦,一出聲就抓住觀眾的心聲,旋律為長連貫音,演唱時注意源源不斷的氣息支持,聲音的連貫需要氣息的流動,氣動聲出,氣到聲流。引子的結尾處的“a”是旋律下行的走向,這里要注意聲落氣不落,下行音階要注意氣息流量的增大。

  在作品A部分(19-36小節(jié)),以“一條小路曲曲彎彎細又長”為開篇,這里起音音域并不高,只在小字一組的升c上,要注意嘆在氣上演唱,是一種深情的訴說,先有狀態(tài)再出聲音。每一句的演唱結束后,下句的起音都是放下下巴,打開口腔,吸氣與呼氣的過程,要注意音與音之間的轉換,樂句旋律的連接都要做到“三不變”,即:聲音的狀態(tài)不變,身體的姿態(tài)不變,聲音的位置不變。

  在作品的演唱中,源源不斷的氣息支持是必要的,聲音的流動和連貫需要氣息的流動,但氣息也并不是從一而終的一種情緒表達,隨著旋律的起伏、作品情緒的變化,氣息也有強與弱、增與減、輕重緩急等變化來表現(xiàn)作品的喜與悲。例如在B部分(37-60小節(jié))“紛紛雪花掩蓋了他的足跡,沒有腳步也沒有歌聲”,與第一部分存在明顯的情緒轉折,表現(xiàn)一種情緒的失落,“雪花”二字六度的跨度,更要注意氣息支撐,腰腹部對抗力度加大,上行音階加力減氣。

  “只有一條小路孤零零”后的語氣詞“啊”,旋律上行推動了下句的情感基調,重復即重點,這里的“啊”,母音不變,只是旋律的上行,腰腹部向外擴張加力的同時,在演唱上聲音的力度是逐漸加強的,這就需要氣息流量的加大,為下句第二次“只有一條小路孤零零”中出現(xiàn)整首作品的最高音做準備,氣息的全面爆發(fā),將這種悲傷之情干脆又簡練地釋放展開。

  作品的C部分(61-98小節(jié))是整首作品的激昂之處,節(jié)奏速度上快了一倍,鏗鏘有力,情緒激烈的進行曲風格,表現(xiàn)了女主欲上戰(zhàn)場急切見到自己愛人的堅定信念,這里在演唱時需要做到“臨危不亂”,越是速度快,越要有氣息的支持,不可呼吸急促短淺,注意聲音位置的統(tǒng)一。這一部分旋律的走向將整個作品帶入了高潮,將思念之情強有力的釋放再到心底里的無限思念,為了與再現(xiàn)部分(96-119小節(jié))進行強有力對比,最后一句“陪伴他伴著戰(zhàn)場的硝煙”中,“煙”字長達八拍,將這個音(小字二組的升c)以漸強的處理推向再現(xiàn)段,這里要注意在同等音高上的漸強,腰腹部的對抗力度是相同的,氣息要逐漸增大。

  (二)字與聲

  在作品的演唱中,字音的準確性也是至關重要的,含糊不清和過于用力的咬字都是不可取的,明代音樂家魏良輔在《曲律》曾云:“曲有三絕,字清為一絕,腔純?yōu)槎^,板正為三絕”,可見在歌唱中發(fā)聲咬字的重要性。楊立崗在《聲樂教學法》一書中,提到了“字點”(聲母著力發(fā)音的位置為“字點”)和“聲位”(韻母著力發(fā)生的位置為“聲點”),口咽腔是字音器官,在歌唱過程中的首要作用是“求字不求聲”,即在整個歌唱過程中口咽腔都是放松的,當聲母發(fā)出后要立即向韻母所需的不同口腔狀態(tài)(舌位、唇形)進行轉換,即“字點”向“聲點”的轉換。

  在這個過程中要做到“聲點”的穩(wěn)定,即聲音的位置不變、身體的姿態(tài)和狀態(tài)不變。在歌唱時每個字圓潤飽滿的發(fā)聲、歸韻都是完全融合在聲中的,既不可因音的高低、旋律的起伏而影響到字的走形,也不可因字的聲韻變化而改變聲音的位置和支點,從而影響旋律和音高的變化,可見“字”與“聲”是相輔相成又相互對立的,既要做到“字中有聲”,又不可相互混淆,著重其一。這需要掌握正確的歌唱語言特點,讓聲音在氣息的支持下發(fā)出,通過腰腹部對抗力度和氣息流量多少來決定旋律中音的高低、長短、強弱。另外,在歌唱前的練聲一定要有針對性,如這首作品中多出現(xiàn)語氣詞“啊”來烘托情緒,且多在旋律中是遞進高漲走向,練聲可相應對“a”母音進行練習以達到聲音的統(tǒng)一。

  作品起音“啊”在小字二組升c上,這里注意展唇平舌是“a”母音最好的狀態(tài),首音到位,打開口腔,鼻口同時吸氣,全方位充滿腰腹部后讓聲音在氣息的支持下到達共鳴點發(fā)生鳴響,共鳴器官的首要功能是:“求聲不求字”。音的高低長短強弱變化是由腰腹部對抗力度和小幅收縮幅度決定的,切忌喉部用力,整個口咽腔都是放松打開的狀態(tài)。

  作品中也多出現(xiàn)的“一”字,在演唱時易出現(xiàn)唱扁、唱白的現(xiàn)象,這是由于“i”母音沒有掌握正確的口腔狀態(tài),演唱“i”母音時,舌身高舉后縮,舌身兩側輕抵上后部左右各一顆后槽牙,注意“氣動聲出”,聲音在氣息的推動下發(fā)出。作品也多出現(xiàn)鼻韻母“ang”且在結尾處,如“長”、“方”、“場”、“上”等,這里要注意歸韻(在音符時值最后一瞬間,舌尖和上齒背接觸斷氣),且鼻韻母也有利于幫助腔體的統(tǒng)一。同樣在節(jié)奏速度快一倍的作品c部分上,也要注意“字”與“聲”的結合,口咽腔“求字不求聲”,共鳴腔體“求聲不求字”,區(qū)分好兩者的關系,相互配合。

  (三)把握作品情緒特征

  一首作品的完美演繹,需要演唱者對作品進行足夠的了解和剖析。在教學中,常發(fā)現(xiàn)學生在演唱時缺少情感,只停留在唱熟、唱準的階段是不夠的,一定要引導學生正確學習歌曲,從詞曲作者歌詞及作品風格入手,了解作品的內涵,演唱時要與詞曲作者所想表達的情緒相吻合。任何一門藝術都離不開技術作為支持,而技術是為藝術服務的。針對這首敘事性作品,演唱時一定要針對人物來抒發(fā)情緒,這首歌曲表現(xiàn)了女子對愛人的思戀和擔憂,并愿追隨上戰(zhàn)場的決心,演唱時一定要設定好角色的情感,身臨其境,情感交融。

  作品的開端引子處,前兩個“a”母音伴著旋律的上行,似乎將觀眾帶到那個遙遠的時代,回到了那深沉的情境中;而后在A部分則是以講述故事的口吻來演唱;在到達B部分則要表現(xiàn)出面對著這一條孤零零的小路,女子情緒的失落與孤獨;C部分處有情感的爆發(fā),女子要追隨愛人去戰(zhàn)場。另外,在作品中多次出現(xiàn)“一條小路曲曲彎彎細又長”,這條“小路”并不是單單指現(xiàn)實的一條小路,更是女子心中充滿光明的路,是一條盼望愛人歸來的路,是一種理想的期盼,這條小路也是依托,女子期望自己變成一只小鳥沿著這條小路到達邊疆,見到日思夜想的愛人并協(xié)助作戰(zhàn)。這種現(xiàn)實與夢想的交融,藝術性地展示了當時的社會環(huán)境。

  音樂論文投稿期刊:《當代音樂》由吉林省文學藝術界聯(lián)合會主管,吉林省音樂家協(xié)會、吉林音像出版社有限責任公司主辦,《當代音樂》編輯部編輯出版。

  與原作品《小路》相比,改編版作品中加入強有力的情緒節(jié)奏變化再回到原旋律的再現(xiàn),將這種深沉又充滿期待的情緒從最初的傾訴推向釋放再到展開,這種情緒波動的美、反差的美,只有對作品進行深層次的理解和挖掘才能準確展現(xiàn)出來,作品的演唱者只有挖掘作品的內涵感動自身,用心歌唱才會打動觀眾!

  參考文獻:

  [1]楊立崗.聲樂教學法[M].上海:上海音樂出版社,2007.

  [2]楊立崗.科學歌唱方法的理論闡述[J].當代音樂,2019,(11):3-4

  [3]林子妍.胡廷江<>的演唱處理[D].四川師范大學,2019.

  [4]潘文蕊.胡廷江改編版<>的演唱實踐研究.[D]蘭州大學,2019.

  作者:田 敏