摘要： 現階段，我國在進行 民族民間 舞教學的過程中，教學內容主要包括五大民族的民間舞蹈，即朝鮮族、漢族、蒙古族、維吾爾族以及藏族，而在五大民族的民間舞蹈中，藏族舞蹈是最早被引入教學體系中的一門課程，對于 民族民間 舞專業的學生來說，藏族舞是需要學習的一門基礎課程。本次研究中，文章就針對民族民間舞教學工作的開展過程中藏族舞蹈在學生身體訓練方面的價值以及情感開發方面的價值進行了具體探討，文章將對相關的研究成果進行具體闡述。

　　關鍵詞：藏族舞蹈;民族民間舞;教學;訓練價值

　　前言

　　現階段，在進行民族民間舞教學的過程中，多數學校都是以五大民族民間舞蹈為主，其中，藏族舞蹈屬于基礎課程。現階段，民族民間舞專業在實際針對藏族舞蹈的相關內容組織教學活動的過程中，通常情況下包含堆諧、牧區舞、諧、卓、熱巴等部分的內容。在課程體系設置方面，由于藏族舞的難度系數相對較低，因此，低年級的學生需要重點學習藏族舞。教學中不僅需要學生掌握藏族舞蹈的舞姿以及基礎動作，與此同時，還需要學生能夠具備較強的動作協調性，使學生的舞蹈能夠帶有感情。而上述教學內容也是學生其他類型民族民間舞蹈學習的基礎條件，因此，教學中需要重點加以把握。學生只有在擁有扎實藏族舞功底的情況下，其他類型民族民間舞蹈的學習活動才能順利展開，這也是在民族民間舞蹈教學中藏族舞蹈教學的重要價值所在。

　　一、對學習者身體方面的訓練價值

　　(一)膝關節動作的訓練價值

　　下半身膝關節發力是藏族民間舞蹈的一個最主要的特征。在表演藏族舞蹈的過程中，膝蓋的屈伸動作以及顫動動作幾乎貫穿始終，在表演者膝蓋的一張一弛、一屈一伸的瞬間，膝蓋的力量能夠帶動身體其他部位的力量共同活動，這也是相比于其他民族的民間舞蹈來說藏族民間舞特有的一個特征。但是，要想真正展示出藏族民族民間舞蹈的律動，表演者的膝關節就需要有更高的靈活性[1]。例如，有民間藝人在進行堆諧表演的時候，往往能夠達到“頭上頂碗酒，跳而不灑出”的境界，其主要依靠的就是膝蓋的穩定性。

　　而縱觀其他四大民族民間舞蹈，其擁有的一個共同特征就是手舞足蹈，因此，對于民族民間舞蹈專業的學生來說，下肢的穩定性以及靈活性是基礎條件。雖然不同民族的民間舞蹈在風格上存在較大的差異，但是，其舞蹈體系中的典型動作卻有著諸多相似之處，舞蹈過程中能夠對人身體的不同部位進行鍛煉。例如：東北秧歌中有后踢步以及前踢步的動作;蒙古族舞蹈中有碎抖肩以及胸背組合的動作;維吾爾族舞蹈中有扭脖子的動作。

　　朝鮮族舞蹈中有呼吸的動作，上述舞蹈類型中雖然表現形式不同，但是和藏族舞蹈中屈伸膝蓋以及顫動的動作相比，其有一個共同的特點就是由下肢的力量帶動上肢進行活動，在此基礎上，呼吸需要貫穿舞蹈的全過程。而在此過程中，醫生在經過藏族舞的訓練之后，膝關節的穩定性以及靈活性也會得到較大幅度地提升，后續再進行具有顫律動作的民間舞練習中膝關節就能最大限度地保持松弛。因此，藏族舞的訓練也是學生后續練習其他類型民族民間舞蹈的基礎條件，是為學生后續學習中的重要內驅力。

　　(二)身體協調性方面的訓練價值

　　對于高原民間舞蹈來說，舞者多數非常重視展示“一順邊”的美，這種表現方式不僅來源于高原人民的民族服飾特點，與此同時，也與他們的勞動生活密切相關，舞蹈動作就是他們日常生活圖景的一種十分生動的展現[2]。對于藏族民間舞蹈來說，多數呈現為一順邊的波浪式動作，且在此過程中，舞者的手臂以及身體通常情況下會向一側擺動，活動幅度整體較大，遠看會給人一種波浪起伏的感覺。

　　由于高原地區的勞動人民普遍具有十分虔誠的宗教信仰，需要承擔繁重的體力勞動，這也使藏族舞蹈在體態方面主要以坐胯為主，在保持上身放松的基礎上，身體微微前傾，在此過程中，膝蓋需要有規律地進行屈伸以及顫動。受這一規律的影響，通常情況下藏族人民在進行舞蹈表演的過程中都是下身帶動上身來進行活動，欲動先屈，舞蹈表演具有波浪式的特點。

　　例如：藏族舞中的弦子表演，在表演的過程中，表演者的頭、手以及腳不需要放在同一側的位置，在此過程中，小腿以及小臂通常情況下需要按照同方向進行運動，跨悠步以及跨腿的過程中，同一側的肘關節以及膝關節需要同時屈伸。這一動作特點與我們日常生活中因過度緊張而形成的“一順邊”有較大差異，相反，在表演“一順邊”的舞蹈動作時往往需要學生具備較高的肢體協調能力。與此同時，“一順邊”的舞蹈表現形式不僅在藏族舞中有所體現，在其他民族的民族舞中也十分常見。例如，朝鮮族人民在舞蹈的過程中也經常能夠見到這一類型的步態，但是，舞蹈動作的難度會相對較高。因此，通過引導學生學習藏族舞能夠有效提升學生的身體協調性使舞蹈動作的表現更加自然，在此基礎上，實現學生舞蹈表現力的提升。

　　二、對學習者情感開發方面的訓練價值

　　(一)自娛情感方面的開發價值

　　相比于其他類型的舞蹈來說，民族民間舞蹈的一個十分重要的特點就是自娛性，民族民間舞蹈往往是勞動人民內心情感的真實反映。而相比于其他民族的民間舞蹈來說，藏族民間舞的表現內涵更加廣博。從我國現行的藏族民間舞教材來看，其包含的表現形式更加廣泛。但是無論是哪一種表現形式，都是人們情感的自然表達，在藏族人民的居居區，無論是在庭院還是在街頭，都能看到起舞的人群[3]。可以說，藏族舞蹈中最重要的一種精神內核就是自娛自樂，雖然在課堂教學中很難全面展示這一場景，但卻可以在引導學生舞蹈的過程中使他們感受到藏族人民的歡快，使其內心情感能夠得到有效宣泄，體會到舞蹈過程中的愉悅。

　　而對于民族民間舞專業的學生來說，舞蹈基本功訓練是一個十分枯燥的過程，為了有效提升學生的學習效果，教學活動的開展過程中教師就可以嘗試進行藏族舞蹈的教學，使學生在舞蹈的過程中能夠體會到藏族人民的精神內核，將積極的情感融入到舞蹈之中，緩解舞蹈學習的枯燥感，在此基礎上，為學生后續的舞蹈學習打下良好的基礎[4]。

　　(二)傳統文化方面的開發價值

　　藏族人民對傳統文化十分敬仰，傳統文化對于藏族人民的影響在舞蹈中也有著十分鮮明的體現。藏族舞蹈中經常能夠見到梗頭、含胸方面的動作，舞蹈動作幅度整體較小，很少能夠在藏族舞者表演的過程中見到立腰、挺胸、幅度較大的動作[5]。這是由于藏族舞蹈中的很多動作都來自于我國的傳統文化。

　　與此同時，藏族人民在舞蹈的過程中隊形的變化也是其傳統文化觀念的重要體現。所以，在進行藏族舞蹈教學的過程中，教師可以引導學生在藏族舞蹈中學習傳統文化，以此提高學生的傳統文化素養。一般來說，藏族人民在舞蹈中，將社會生產生活中的一些現象，以及一整套反映民族思想情感的內容進行了表現。

　　同時，藏族人民也對文化和自然的發展規律進行順應，在于藏族地區歷史、政治，民族風情、地理環境等內容在舞蹈中進行運用，以此形成了具有較強藏族風格的獨特舞蹈形式。因此，藏族舞蹈中涵蓋較為豐富的傳統文化內容，所以，在藏族舞蹈中，可以對傳統文化的精髓內容進行開發，也就是說，兩者具有相輔相成的重要作用，傳統文化融入了藏族舞蹈中，而藏族舞蹈又可以對傳統文化進行開發，因此，也使得藏族舞蹈在教學過程中更具價值。

　　民族藝術論文投稿刊物：《戲劇之家》雜志是經國家新聞出版總署批準、面向國內外公開發行的一份大型政策指導與理論研究的藝術類專業優秀理論期刊。由湖北省文聯主管，湖北省戲劇家協會主辦。湖北音樂家協會、湖北曲藝家協會、湖北舞蹈家協會、湖北電影家協會、湖北電視家協會、湖北書法家協會、湖北美術家協會聯合協辦。

　　結語

　　綜上所述，民族民間舞專業的教學中，通過組織藏族舞蹈的教學，不僅能夠幫助學生打好到基礎，同時也能使學生對于少數民族舞蹈中的情感文化有更加深入地了解，進而為學生后續的舞蹈學習打下良好的基礎。

　　參考文獻

　　[1]王亞琴.藏族舞蹈的基本特征及其創新發展探究[J].國際公關,2020(08):271-272.

　　[2]才讓南杰.藏族民間舞蹈的體態與韻律[J].國際公關,2020(08):275-276.

　　[3]江永陳林.藏族舞蹈在民族民間舞教學中的訓練價值[J].藝術評鑒,2020(08):129-130.

　　[4]康婷.試論藏族舞蹈在民族民間舞教學中的訓練價值[J].戲劇之家(上半月),2014(01):94-95.

　　[5]杜鵬.試論藏族舞蹈在民族民間舞教學中的訓練價值[J].北京舞蹈學院學報,2012(01):58-60+73.