時間:2021年09月17日 分類:文學論文 次數:
【摘要】舞臺美術設計與舞蹈表演的完美結合,能使舞蹈作品有更強烈的感染力和更豐富的表現力。 舞蹈表演通過舞臺美術設計呈現,與現代化科學技術結合是時代前進發展的必然趨勢。 為促使舞蹈藝術不斷向深入人心的方向發展,需要將符合藝術發展規律,但極具新穎獨特性的創作方式與舞臺美術設計充分融合,促使舞蹈藝術更加引人入勝和牽動人心。 文章針對舞臺美術在舞蹈表演中的作用展開討論,基于舞臺美術設計現狀,提出加快其與舞蹈表演充分融合的途徑,供廣大舞蹈表演者參考。
【關鍵詞】舞臺美術; 舞蹈表演; 作用; 途徑
舞蹈表演是一種需要布景、服飾以及燈光等環境輔助的舞臺藝術形式,而舞臺美術設計能加強其對情節安排、故事背景以及作品主題等內容的表現能力,對舞蹈表演具有十分重要的作用。 隨著現代科技不斷發展,舞臺美術設計緊跟時代發展潮流,在舞蹈藝術發展中顯得尤為重要。
1.舞臺美術設計的現狀
隨著全球一體化進程不斷推進,各國之間的文化藝術交流逐漸密切,人們藝術審美能力不斷提升,審美觀念愈發具有包容性,在追求藝術享受方面更加強調藝術表現形式的多樣性。 舞蹈作為世界各國接受度較高的藝術類型,其舞臺美術的設計與創新也隨之發生重大變化。 現代化的舞臺美術設計逐漸替代了傳統形式的舞臺構架,有機融合了傳統模式下的抽象圖像和藝術形態等內容,促進了舞臺美術多樣化發展,并在表達舞蹈表演所蘊含的情感與思想內涵時,具有更加深刻直觀的表現。 同時,在我國相關政策扶持下,不斷有藝術團隊在舞蹈表演及舞臺美術方面實現創新與改進,融合多元化藝術元素,完善表達自身特色舞蹈藝術的能力,增強舞臺美術設計的實際效果。
現階段,大多數舞蹈表演在舞臺美術設計方面已構建起較為完善且具有交叉特點的體系,促使現代舞蹈表演的表現形式更加多樣化。 隨著人們不斷深入理解藝術文化,藝術知識領域得到拓展,自我審美思想不斷進步,藝術欣賞能力不斷提升,促使舞臺美術設計需要持續更新發展,才能滿足當下人們對舞蹈表演的新要求。 尤其處于現代化信息技術網絡高速發展的時代,在空間視覺表達方面,需要更加強烈的方式才能達到刺激觀眾藝術審美的目的,保障舞蹈表演能全方位發揮自身的藝術魅力。
2.舞臺美術在舞蹈表演中的作用
2.1營造出與舞蹈表演相符的氛圍
舞蹈表演不僅是畫面視覺的藝術美,更是思想情感的藝術性表達。 舞蹈表演者通過舞蹈動作、節奏以及造型編輯等形式呈現故事內涵和人物內心變化,引發觀眾情感共鳴。 但在過去傳統舞蹈表演中,舞臺美術設計的相關技術尚未成熟,只能通過音響或是煙火等簡單的舞臺裝置配合舞蹈表演者,表現形式過于單一,無法展現舞蹈作品的全部效果,舞蹈舞臺缺乏強烈的感染力,無法觸碰觀眾深處的情感。 同時,舞蹈表演與舞臺美術設計的有效融合還需要觀眾具有一定欣賞能力,能在表演氛圍中感受到舞蹈作品的核心內涵,身臨舞臺設計與舞蹈表演呈現的情境中。 但過去較長一段時間中,受到國家整體文化藝術水平的影響,觀眾缺乏對藝術作品深層次的理解,對舞蹈表演關注度不足,阻礙了舞臺設計的不斷壯大與發展。 現代化舞臺美術設計彌補了傳統舞臺美術的缺陷,通過具有立體感的三維技術,將舞臺與舞蹈表演者充分融合,幫助觀眾沉浸在舞臺與舞蹈共同營造的理想氛圍中。 例如,采用立體舞臺形式,配合LED燈光顯示技術,最大程度地烘托舞蹈表演蘊含的氣氛,帶給觀眾優質的視覺體驗。
2.2突出舞蹈表演的核心藝術主題
舞蹈作品通常具有其獨特的表現形式,通過自身特色向觀眾詮釋藝術主題。 舞蹈表演作為一種肢體動作表演的藝術類型,需要在舞臺美術設計支撐下,通過適合的布景、服飾以及燈光等設施向觀眾呈現舞蹈作品和主要核心。 同時,舞蹈表演者表達舞蹈作品的方式較為固定,因此需要舞臺美術設計輔助支持舞蹈作品的張力表達以及主題擴張,舞臺美術設計變現越優質,舞蹈作品的表演就能更大限度地展現張力。 例如,舞蹈表演作品《西蘭普卡》充分利用了現代化舞臺美術設計,將畫幕結合以及升降臺等內容融合起來,通過新穎的舞臺美術設計與優異的舞蹈表演,全方位呈現舞蹈作品內核的真實場面,且做到了意蘊濃厚、形象精簡。 在呈現王子與西蘭愛意的舞蹈表演過程中,借助背景音樂與對立性升降臺的渲染功能,呈現出了生動形象并富有生活氣息的舞蹈藝術表演。
2.3創造舒適的舞蹈表演欣賞意境
舞蹈表演藝術不僅是將舞蹈藝術家的情感和思想流露出來,更是要展現人類共通的情緒。 舞蹈表演通過將情感表達與藝術形式緊密結合,以舞臺美術設計為輔助載體的方式,營造濃厚的藝術氛圍,在情感表達上以觀眾情感需求為中心,以此獲取觀眾對舞蹈作品在視覺上的認知以及在精神上的認可,使舞蹈表演成為高層次的藝術形式。 同時,舞蹈表演具有十分濃厚的專業性色彩,通過表演者自身技巧與理解充分呈現舞蹈作品的真實情感與精神,是對深層思想有挖掘能力的藝術形式。 因此,要充分引發觀眾思想共鳴,激發觀眾想象力,就必須重視視覺上的欣賞享受,利用舞臺美術設計的不同類型手段,吸引觀眾注意力,促使觀眾將注意力轉移到舞蹈表演中,實現舞蹈表演的最終追求。
3.促使舞臺美術與舞蹈表演充分結合的途徑
3.1堅持以舞蹈主題為核心
舞臺美術設計主要是指除去舞蹈演員外的舞臺環境,如妝容、服飾、道具、燈光以及布景等。 充分結合舞蹈表演與舞臺美術設計,能發揮舞臺美術設計對舞蹈表演的輔助功能,幫助舞蹈演員在表達藝術內涵方向實現深層次發展,創造出優質的舞蹈表演形象,并通過完美演繹舞蹈作品,促使觀眾對舞蹈表演產生共鳴。 因此,要想保障舞臺美術設計能做到與舞臺表演的完美融合,舞蹈表演舞臺的設計人員需要堅持以舞蹈主題為設計核心,結合舞蹈作品的肢體動作特色,向觀眾傳遞舞蹈表演的核心主題。
3.2充分考慮觀眾欣賞需求
要想充分融合舞臺美術設計與舞蹈表演,不僅需要舞蹈表演者在舞臺上準確表達作品的情感,還需要觀眾有能力欣賞到舞蹈作品中的情感與精神。 為了豐富舞蹈表演藝術氛圍,在舞臺美術設計中融入現代化元素時,要充分考慮觀眾審美需求,利用舞臺美術不同角度與位置,構建濃厚的藝術欣賞意境,充分滿足觀眾日益提高的藝術欣賞要求。 以廣東歌舞劇院經典歌舞劇《風雨紅棉》為例,舞臺美術設計者立足于科學立體思維,借助先進燈光技術,實現了舞臺美術設計隨著舞蹈表演情景的推進而變換舞臺氣氛的效果,為觀眾帶去美不勝收的藝術享受,成功營造出符合舞蹈表演內涵的欣賞意境。 同時,大制作的舞臺和大片式的風格為舞蹈表演營造了令人耳目一新的優質舞臺背景。 通過舞臺美術設計現代化技術的應用,促使舞臺與舞蹈表演實現完美配合,開拓了具有跳躍性的舞蹈表演藝術欣賞領域。 此外,還要依據國家整體文化環境變化,結合國際文化藝術發展形勢,不斷創新發展,為我國舞蹈藝術的推廣提供堅實的技術支持。
3.3呈現高度凝練的最佳舞蹈效果
舞蹈是表演者通過動作、造型以及節奏等方面的設計,展現自身對舞蹈作品深刻理解的藝術性表達,全方位呈現舞蹈表演者刻畫的人物內心變化。 但若舞臺美術設計較為單一,則無法實現舞臺與舞蹈表演的完美契合,影響舞蹈表演效果發揮。 細致化的舞臺美術設計,能高度凝練舞蹈表演的表達效果,將其完整展示給觀眾,同時滿足了深層次詮釋舞蹈作品的要求。 豐富多元的舞臺美術設計,配合具有極強震撼力的表演動作,將舞蹈表演的藝術魅力淋漓盡致地展現在觀眾眼前,激發出舞蹈表演震撼人心的力量。
舞蹈教師評職知識:舞蹈演員晉升職稱學術成果要求
4.結語
綜上所述,隨著全球科技不斷進步和文化藝術不斷融合,多元化的藝術形式逐漸流入我國。 舞蹈表演需要不斷加強自身的創新能力,提高舞蹈舞臺的呈現效果,滿足人們不斷增長的藝術需求。 舞臺美術設計的變遷升級能有效地滿足現階段舞蹈藝術的發展需求,因此舞蹈表演者需要重視舞臺美術設計的重要性,以保障舞蹈藝術長久發展。
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作者:白樺